自信，從來是得來不易的，磨煉刻苦乃是必須；歷練深厚，就能挺直胸膛，走向世界，與這世界對話。試問梅花不歷寒，怎得迷人擴香？
父親和我是彈古筝的：猶記多少個靜夜，窗外是花圃，細雨綿綿，父親伴我練琴。護指輕輕撥弦線，如珠落玉盤；古筝琴韻伴隨細雨，流入耳畔。父親擔心琴技青黃不接，於是對我多加鞭策，琴上二十一條弦線，無不雕琢個細緻入微。指腹不斷按壓粗糙的琴弦，被磨鍊出日月痕跡，甚至待到眼淚簌簌留下，父親從不容許我休息。
常問自己：琴技絕妙，琴韻清脆完美，又與我何干？能夠彈奏這中國古琴，代表什麼？這些不能解答的念頭，往往纏着腦袋，揮之不去 —— 直到能夠攜帶這古琴，走上臺版，我才猛然領悟。
世界薈萃的臺版上，眼前景象截然不同：彈古筝時，窗外的花海消失，換來是一個接一個疑惑的人頭。畢竟，這是國際音樂薈萃的舞臺，臺下對中國樂器毫無認知，情有可原；如常，心裏還是牢牢記着父親對我的叮囑，「遙指要延綿，按音要柔柔」，我無不依從。
在這彈奏的十五分鐘裏，心裏不禁起了盤問：我是否單純的賣藝？彈奏一首完整的樂曲，能代表什麼麼？我彷彿在音樂的路上，只是跟着琴譜上的韻律而動，但求一個匠人的完美 —— 但千古流轉下來的古筝音樂，意義有何如此呢？
薈萃環節，世界的樂器皆上演。西洋樂的大提琴，還有那些流行樂的電子琴都登場；依舊，我彈奏着這美麗的樂曲，但身旁的樂器彷彿跟着古筝的節奏而律動；手指挑撥第三條古筝琴弦，身旁的大提琴以第七調和音，聲鏗鏘，韻律優美；這感覺很奇妙，臺上音律的碰撞，產生不一樣的火花；各種樂器有着自己發展的故事，彷如一場文明對話。
古筝樂句間適度的留白，創造了空間，讓其他樂器大展姿態，會場內每個樂器都發光發亮。這場景美妙，更與昔日獨自練琴的時光不一樣；會場內的樂器異曲同工，和而不同，各自精彩，樂句之間是不斷的文明對話與交流。漸漸，心裏疑惑彷彿除音律消失：我根本不在賣藝，能駕取這部古琴，是擔負起中華文明、禮樂的榮耀。
曲罷，音樂停止，韻律還是鏗鏘；那位攜着西洋大提琴的樂師主動前來，握着我手 —— 我感受到她指腹上的痕跡，那柔軟的肌膚上印證着那粗糙的條紋，與我無異。大家於這舞臺相遇，或許是幸運，但背後也經歷過千錘百煉。我想，這是琴韻的美吧：不論四線，又或二十一線，都有着臺上不卑不亢的從容，一份植根於心底的自信。
說到古筝，我並不是什麼絕世高手，練琴也不夠父親刻苦；但至少，今天，我終於聽懂父親琴韻裏的執着：那是，千年的文化底蘊，沉澱於骨血之中，賦予我走上世界舞臺時，挺直脊樑的底氣。
中華「英才盃」評審點評：本文立意深遠、以小見大，從個人習琴的成長經歷切入，透過國際舞台上古箏與大提琴和鳴的細節，演繹「和而不同」的文明交流內涵，將千年琴韻與青年文化擔當相連，格局開闊。文章結構綿密完整，心理轉折層層遞進，善以指腹弦痕、樂句留白等細節承載主旨，文辭典雅蘊藉，與古箏藝術的氣質高度契合，可見作者紮實的語文修養。
整體而言，這是一篇文質兼美、兼具情感温度與思想深度的高中組佳作，切入點細小而挖掘深厚，充分展現了作者出色的文字功力與自覺的文化思考。
